平面設計學(xué)習中較重要的是什么？

 　　平面設計中要學(xué)習的東西有很多，如圖形創(chuàng )意、圖形處理、文字設計、版式設計、招貼設計、廣告創(chuàng )意、VI設計、包裝設計、攝影設計、廣告片頭設計、設計基礎、電腦制圖等等很多很多的知識要學(xué)習。

　　然而這么多東西中，我個(gè)人覺(jué)得設計基礎、和我們的電腦制圖是比較重要的。在我們的設計中要求的是有一定的審美，因此我們的設計基礎是少不了的，還有一個(gè)方面就是我們的電腦制圖了，電腦制圖要求我們要學(xué)習很多的制圖軟件，這些軟件在我們有一定的審美能力的基礎上，我相信會(huì )有一個(gè)很好的效果圖，這樣在視覺(jué)上給人一種美的享受。

　　在我們的電腦制圖軟件中不能單獨說(shuō)哪些軟件是很重要的，有時(shí)候要看個(gè)人的喜好程度了，在我們現在的設計行業(yè)中，很多人認為ps軟件的功能是很強大的。我很贊成的是ps的強大功能，的確在我們的很多設計中用ps都能很好的解決一些其他的軟件解決不了的問(wèn)題。但是我們要知道的是沒(méi)一種軟件都有它的優(yōu)勢。

　　平面設計師們當遇到瓶頸時(shí)候，總會(huì )無(wú)從下手，但是有些設計技巧是永恒的。掌握好平面設計的表現重點(diǎn)、表現角度、表現手法和表現形式。平面設計如同作戰一樣，重點(diǎn)是攻擊目標，角度是突破口，手法是戰術(shù)，形式則是武器，其中任何一個(gè)環(huán)節處理不好都會(huì )全功盡棄。

　　一、表現重點(diǎn)

　　重點(diǎn)就是表現內容的集中點(diǎn)。平面設計在有限畫(huà)面內進(jìn)行，這是空間上的局限性。同時(shí)，平面設計的包裝在銷(xiāo)售中又是在短蜇的時(shí)間內為購買(mǎi)者認識，這是時(shí)間上的局限性。這種時(shí)空限制要求包裝設計不能盲目求全，面面俱到，什么都放上去等于什么都沒(méi)有。

　　重點(diǎn)的確定要對商品、消費、銷(xiāo)售三方面的有關(guān)資料進(jìn)行比較和選擇，選擇的基本點(diǎn)是有利于提高銷(xiāo)售。商標，功效，產(chǎn)地，市場(chǎng)需求，同類(lèi)產(chǎn)品特色，都是設計構思的媒介性資料。設計時(shí)要盡可能多地了解有關(guān)的資料，加以比較和選擇，進(jìn)而確定表現重點(diǎn)。因此要求設計者要有豐富的有關(guān)商品、市場(chǎng)的住處及生活的知識、文化知識的積累。積累越多，構思的天地越廣，路子也越多，重點(diǎn)的選擇亦越有基礎。總之不論如何表現，都要以傳達明確的內容和信息為重點(diǎn)。

　　二、表現角度

　　這是確定表現形式后的深化，即找到主攻目標后還要有具體確定的突破口。如以商標、牌號為表現重點(diǎn)，是表現形象，或是表現牌號所具有的某種含義?如果以商品本身為表現重點(diǎn)，是表現商品外在形象，還是表現商品的某種內在屬性?是表現共組成成分還是表現其功能效用?事物都有不同的認識角度，在平面設計中表現比較集中于一個(gè)角度，這將有益于表現的鮮明性。

　　三、表現手法

　　就像表現重點(diǎn)與表現角度好比目標與突破口一樣，表現手法可以講是一個(gè)戰術(shù)問(wèn)題。好的表現手法和表現形式是平面設計的生機所在。

　　不論如何表現，都是要表現內容、表現內容的某種特點(diǎn)。從廣義看：任何事物都必須具有自身的特殊性，任何事物都必須與其它某些事物有一定的關(guān)聯(lián)。這樣，要表現一種事物，表現一個(gè)對象，就有兩種基本手法：一是直接表現該對象的一定特征(直接表達)，手法有很多比如：襯托，對比，歸納，夸張，特寫(xiě)。另一種是間接地借助于與該對象有共同特征的事物來(lái)表達(間接表達)。如：比喻，聯(lián)想，象征，裝飾。

　　四、表現形式

　　表現的形式與手法都是解決如何表現的問(wèn)題，形式是外在的武器、是平面設計表達的具體語(yǔ)言、是平面設計的視覺(jué)傳達。

　　表現形式的考慮包括以下一些方面：主體圖表與非主體圖形如何設計，采用何種表現手法，工藝形式，面積大小。色彩總的基調如何;各部分色塊的色相，明度，純度如何把握，不同色塊相互關(guān)系如何，是否整體和諧。牌號與品名字體如何設計;字體的大小如何。商標、主體文字與主體圖形的位置編排如何處理;形、色、字各部分相互構成關(guān)系如何;以一種什么樣的編排來(lái)進(jìn)行構成。

　　五、包裝設計的文字編排

　　就編排形式的變化講，是可以多變的，并無(wú)一定模式，橫排形式、豎排形式、圓排形式、適形形式、階梯形式、參差形式、草排形式、集中形式、對應形式、重復形式、象形形式、軸心形式等。各種形式除單獨運用外，也可以相互結合運用，并可在實(shí)際的編排中演變出更多的編排形式出來(lái)。

　　構思是設計的靈魂，將自己大膽的聯(lián)想和事物特質(zhì)結合起來(lái)，肯定能有不錯的作品。許多成功的平面設計作品也是被肯定一些，修改一些，從不成熟到成熟的。藝術(shù)的世界時(shí)沒(méi)有邊境的，讓我們一起在這設計的世界里欣賞唯美的事物吧。

　　平面設計中最重要的東西是節奏感。

　　平面設計的標準教程強調兩個(gè)東西，平面構成(即劃分)與形式美。即，你準備在你的“平面”中，放置什么以及怎么放。

　　這兩樣東西的確是平面設計基礎中的基礎。畢竟，這是一個(gè)完整劃分。

　　但單憑這兩樣，你做出來(lái)的東西還是沒(méi)有辦法活起來(lái)，它仍然是死的。譬如，你將平面劃分為左中右。然后左邊放些東西，右邊放些東西，中間放你的設計。隨便放的效果準會(huì )讓你大吃一驚，驚嘆你原來(lái)以為應該會(huì )很簡(jiǎn)單的東西，扇你一個(gè)大耳光!

　　為什么呢?

　　你做的東西，因為經(jīng)過(guò)劃分以后的形式美，只具有在劃分范圍內的美。它并不具有全局美。

　　那么全局美到底要怎么來(lái)呢?

　　你說(shuō)呢?

　　你必須講一個(gè)故事。從細節到全部。事實(shí)上，你必須稱(chēng)有整體，然后再有細節。一個(gè)沒(méi)有整體的細節堆疊，也會(huì )講述一個(gè)故事。但這樣的故事，不能引起人的共鳴。因為它不真實(shí)。

　　什么是真實(shí)?

　　平面是用來(lái)被解讀的。

　　我認為，節奏感只是解決了可解讀性的部分問(wèn)題。它并沒(méi)有解決大部分問(wèn)題。但是在日常工作中，被犯的最多的錯誤正是這樣的錯誤。

　　只要能強記可解讀性這個(gè)理念，節奏感理論可以丟掉。但是如果你理解不了這個(gè)東西，那么還不如拿起節奏感理論。

　　在國外，藝術(shù)往往與人文歷史是放在一個(gè)院系中的。這點(diǎn)一方面反映了西方對人類(lèi)認識的兩種區分：人與自然，另一方面則是對藝術(shù)即對人的研究這一觀(guān)點(diǎn)的強調。

　　平面是用來(lái)被解讀的。所以，與其多研究平面，還不如多研究人。在很多時(shí)候，光拿著(zhù)象形式美，節奏感這樣的東西，就已經(jīng)可以設計出不錯的東西。但要超凡脫俗，你必須研究人。要想脫胎換骨，那你就要真的“脫胎換骨”。你的作品能夠打動(dòng)誰(shuí)，決定于你是誰(shuí)。

　　因為你能打動(dòng)的，其實(shí)永遠只有你自己。

　　如果對平面設計的一些東西還不夠清楚，你可以嘗試著(zhù)來(lái)我們鄭州清新教育平面設計學(xué)校看看，咨詢(xún)一些相關(guān)信息，我相信我們的專(zhuān)業(yè)老師能為你解答你心中的以為的。